吉州窑是江南地区一座举世闻名的综合性瓷窑，它具有浓厚的地方风格与民族艺术特色。吉州古窑兴于晚唐，盛于两宋，衰于元末，因地命名，因当时永和又为东昌县治，故又名东昌窑、永和窑。

吉州窑黑底白梅纹碗（中国国家博物馆收藏）

吉州窑在中国陶瓷史上占有十分重要的地位，为推动中国古代瓷业生产，积累制作技艺作出了巨大成就。它善于学习当时定窑、磁州窑、龙泉窑、建窑、景德镇窑的艺术，又独具风格，创造出“木叶天目”、“剪纸贴花天目”等别具匠心、独一无二的名贵产品。 而最负盛名的当数墨釉瓷。它创烧于北宋，盛行于南宋，延续至元代。采用的是当地廉价的天然黑色釉料，烧造出的器品有：素天目、木叶纹、鹧鸪斑、玳瑁斑、虎皮纹、油滴纹、兔豪纹、洒釉、剪纸贴花和剔花加彩等。

从整体上看，吉州窑黑釉器的胎质较粗松，胎色呈灰白色或米黄色。早期黑釉瓷色单纯，釉中略带酱褐色，后来通过窑变而使釉色出现干变万化。史籍记载：宋人斗茶品茗专尚黑釉兔毫盏，连宋徽宗都称赞。

“盏色以青黑为贵，兔毫为上。”宋代大文毫苏东坡曾多次游览过吉州永和，并写下了这样的诗句：“道人晓出南屏山，来试点茶三味手。忽惊午盏兔毫斑，打出春瓮娥儿酒。”宋代诗人黄庭坚也吟咏道：“石开膏溅乳，金镂鹧鸪斑。”
  陶瓷装饰有剪纸贴花、木叶贴花和剔花加彩三种，其中：剪纸贴花是将剪纸艺术与制瓷工艺相结合，先在器物上施一道黑釉，然后将剪纸纹样贴印其上，再加施一层釉，在高温下产生窑变色地，与黑釉色形成深浅相映、动静相辅的鲜明对比效果。其纹样有梅、兰、牡丹、双蝶、海棠、弯凤、鸳鸯、龙风以及“金玉满堂”、“长命富贵”、“福寿康宁”之类吉祥文字组成的图案，自然朴实，清新活泼。木叶贴花是以天然树叶为标本，经过腐蚀处理后贴在坯体上，然后入窑焙烧，烧造成功后树叶的叶面及叶脉便清晰地留在器身上，有半叶一叶的，也有二叶三叶相重叠的，纹样有的安排在器壁或器口，也有的安排在器底。通过匠人的艺术创造，乌黑油亮的釉面上浮现一片纹理清晰的树叶，颇能产生自然天趣和诗意盎然的艺术效果。剔花加彩是在黑釉层面上剔出装饰纹样，再以笔勾绘纹样的精细部分，然后再上釉经过焙烧而成。如剔花折枝梅瓶，通体施晶亮黑釉，在瓶身一侧的肩腹部剔刻出一枝梅花，褐色花蕊点缀其问，黑白分明、线条流畅，梅花绽苞吐艳，似飘送阵阵芳香。风格独特的剪纸贴花、木叶贴花和剔花加彩在制瓷装饰上的灵活运用，体现了吉州窑匠师的聪明才智和创造才能；窑变釉瓷绚丽多彩、异彩纷呈的釉面装饰，则充分反映出人们对大自然美景的向往。