2012年12月在北京保利秋拍上，王琦、汪野亭民国重要人物选制粉彩人物山水瓷板画(6件)以3277.5万元的成交价刷新了近现代瓷板画的纪录，人们的眼光一下被吸引到民国陶瓷这一领域中来。民国陶瓷有何特点？收藏的时候需要注意什么？

承前启后的民国瓷器

因为年代近、存世量大，民国瓷器的收藏和研究一直不被人重视。但懂行的人却知道，民国精品瓷器的品质甚至要高于晚清官窑。

上世纪初，清王朝灭亡，以官窑为代表的装饰标准化、程式化、工艺化、多工序合作、匠器型的景德镇瓷器生产体系也随之解体。大量的文人画家聚集于景德镇，他们打破历代瓷器由上而下的生产流程，冲破传统的瓷器造型和装饰纹饰的束缚，适应新时代新兴市民阶层的审美需求，借鉴中国画诗书画印的优长，创造出清新又极具文化内涵的瓷画新风，被称为“珠山画派”。这些绘画，为瓷器增加了巨大的艺术、经济附加值，并随着年岁更迭而愈发珍贵。

瓷板画，是民国最具代表性的瓷器形式。它开始出现于民国，民国瓷器的特点是‘以瓷为纸，以画入瓷’，在平面上无疑更容易进行绘画创作。对于元明清的瓷器价值，人们一般按年代来进行判断。但是到了民国，则按作者的名声为判断。如果一件民国瓷器有画家署名，那要比同等艺术价值的未署名作品要贵得多。

而这种以画为主的瓷器审美观一直延续至今，甚至影响了对近现代瓷的价值评判标准。如今，走进景德镇任何一家商场都不难听到这样的话：“趁他还是省大师赶紧买，几年后当他成为国大师，价格就要在后面加个零了！”

“珠山八友”开创绚丽图景

陶瓷艺术绘画是瓷画的灵魂，民国瓷器在历史上留下了众多熠熠生辉的名字。“珠山画派”前后发展分为两个时期，前一个时期以清末浅绛彩瓷画名家程门、金品卿、王少维为代表，他们在瓷画技巧、创新浅绛彩制瓷工艺方面有着突出贡献。而第二个阶段，则更为辉煌，画家们创造出了色域丰富、又独具特色的新粉彩瓷画艺术，并使其日益成熟，让原本处于庙堂之上的瓷器精品为市民所消费，“珠山八友”便是此阶段的佼佼者。在拍卖会创下天价的瓷画的作者王琦、汪野亭便是其中二位。

如何收藏民国瓷器？

在陶瓷收藏中，要记住捂紧钱袋，少买、多看、多学。少花冤枉钱，基础功夫很重要。如何分辨民国瓷和后来的仿造瓷呢？除了它当时用的材料、釉面外，最重要是看它的画艺。民国对中国传统文化保存得非常好，画面中还能看出文人高风亮节、居幽志广的情怀，它不像今天的画那么浮躁。

仿品和原创品的还有一个明显区别是原作者画的时候，是随心的，有快有慢，有轻有重。但后来人仿的时候是亦步亦趋，用放大镜观察时，能看出来很小心、很仔细，没有力度，也没有意境。