所谓陶瓷工笔人物画，就是在陶瓷制品上用线描的手法绘画人物。它不囿于外光的变化，主要着眼于对象的形体结构，用简练的线条概括出对象的形体和神态，用线与线的组织和层次变化来表现对象的质感。

我国陶瓷工笔人物画经历了个漫长的发展过程，到清代已全面成熟，不仅题材广泛，绘画精细，而且青花，五彩，斗彩，珐琅彩，粉彩等品种齐全。人物可分为仕女，高士，神话人物，戏剧人物，寓意人物，历史人物，西洋人物，山水人物，婴戏人物等多种。

民国时期陶瓷工笔人物画出现了前所未有的提高，以“珠山八友”为代表的陶瓷绘画老前辈们，将国画的技法与陶瓷材料融为一体，近年来的陶瓷工笔人物画更是推陈出新，他们的装饰手法丰富多样，使现代的陶瓷工笔人物画更加丰富多彩。

陶瓷工笔人物画历来是在不断的创新、转变、陈旧又创新，不断运动着向前发展的。创新，直是陶瓷工艺师们所关注的问题。笔者认为，陶瓷工笔人物的创新归纳起来不外乎两个方面，一是题材内容的创新:一是:装饰手法的创新。

在题材内容的创新方而，我们可以看到许多科品采用传统的形式，却表现了新的题材，新的内容。最值得提的是当代陶瓷工笔人物画从装饰题材内容的特定性渐渐向题材内容的随意性发展。这样来可不具体地表现某个年代，某个人物典故、代之以丰富的遐想来创造表现和寄托艺术家自己的隋思形象:一来装饰内容的随意性为创作者展开了想象的翅膀.并为人物造型的夸张、变形创造了有利条件.改变了过去的娱乐方式，不论是捏做者还是吹玩者，都能从中找到乐趣。

在装饰手法的创新方而，工艺与材质的突破创造了丰富多彩的装饰艺术语言。陶瓷传统工笔人物画，装饰手法比较单一而如今的陶瓷工笔人物画，虽然主题人物仍以工笔为主，但更强调主题人物的逼真，优美与作品意境的表现，画面主题人物装饰之衬景，表现则多讲究中国水墨色韵味变化，以酣畅笔墨，采用流，擦，点，染手法造就自然天成的只致。特别值得 提的是当代陶瓷工笔人物画把青花，粉彩，颜色釉，综合装饰等工艺与材质巧妙地进行有机结合，使陶瓷工笔人物画作品装饰色彩更加浓艳，画而更加亮丽，对比更加强烈，进入了新的绘画天地。

陶瓷工笔人物画的创新过程，离不开个“变”字，从形式构图到内容素材变，从内容素材到装饰于法变，从装饰手法到装饰材质再变。创作者在这数变之中大显身于。而这“变”的目的，就是要塑造出比生活更美，更强烈，更概括的形象。而要“变’，要创新，尚须突破制作中的两道关口，一是冲破写实，摆脱表面现象的种种限制，使作者有抒发感情，施展艺术技巧的自由，其二是闯过旧的表现于法的束缚。要使作品标新立异就必须将旧的技法改变，使之顺应时代的发展。