毛光辉是景德镇当代艺术陶瓷领域著名的美术家，“毛氏花鸟"创始人，景德镇市传统粉彩瓷研究院首批院士之一。

在当前瓷坛名家迭起、新秀竞荣的激烈竞争中，毛光辉凭什么脱颖而出、名声远扬？凭的是他细腻的心思，凭的是他笔下的扎实功力。

创作中的毛光辉

毛光辉擅长粉彩花鸟，善用中国传统的寓意手法，使画面具有无穷的意境，作品生动活泼，构图新颖别致。他的画形神兼备，工写并用，用笔多变，自成一格。

毛光辉  事事如意/粉彩瓷板

作为文人瓷画，粉彩瓷画的创作离不开国画创作，毛光辉在艺术创作上取法于以中西美术交融为特色的岭南画派，尤其是借鉴了高奇峰的艺术特色与风格。

高奇峰  石榴小鸟/纸本镜心

在创作中，毛光辉将岭南画派的写实性、色彩性运用到了瓷画中。他笔下的花鸟，结构严谨，造型讲究。通过透视、光影、明暗、空间的表现，使画面更加写实。

毛光辉  事事如意（局部）

毛光辉的作品，多用没骨法绘画花鸟，不以线描轮廓。由于减少运用线条，遂避免了平面的感觉。结构布局主次分明，层次自然。羽毛以干笔丝毛之法画出，茸毛质感极强，形象逼真。

毛光辉  晚香/瓷板

毛光辉师从于陶瓷美术家邓肖禹先生，但又很重视研习“珠山八友”中的花鸟画大师程意亭、刘雨岑的作品。

程意亭  黄花吐艳图/瓷板

程意亭的《黄花吐艳图》，画面构图上虚下实，绘秋菊、小鸟、山石于上，结构严谨，色彩上的把握，使小鸟成为整幅作品中的“点睛之笔”。

程意亭  黄花吐艳图（局部）

其羽毛用墨色勾勒，与菊花、山石的颜色成鲜明对比，加以丝毛手法，将小鸟的羽毛蓬松之感充展现在画面上，惟妙惟肖。

程意亭  黄花吐艳图（局部）

花叶勾画严谨，赋色尤得渲染变化之妙。

毛光辉在此基础上极重色彩的运用，画风工整而刚劲、真实而诗意昂然。细节的渲染，更使人感到意境亲切优美。

毛光辉  晚香（局部）

与程意亭的“黄花”不同的是，毛光辉用没骨法绘菊叶，花瓣用线勾勒，将画面的层次感用色彩来体现，使画面更加质感，概括凝练，富有情趣。

毛光辉  灵雀相伴六相逐/瓷板

毛光辉的花鸟作品，设色艳丽，笔下飞鸟灵动鲜活，细节的处理、光影明暗的表现使画面更加写实，笔下生命跃然瓷上。

毛光辉  灵雀相伴六相逐（局部）

同时，毛光辉又很注重意境的表达。

清·张庚在《浦山论画》中写道：“盖品格之高下，不在迹在乎意。知其意者，虽青绿泥金亦未可侪之于院体，况可目之为匠耶！不知其意，则虽出倪入黄，犹然俗品。”

观毛光辉之画，不可只用眼睛去看，还要用“心”去与之交流。

毛光辉  南苑芳华/瓷板

毛光辉笔下的花鸟是有生命的。

此幅《南苑芳华》，上虚下实，以树干成对角线将画面分开。下绘山石为实，于乱石中泄出一道急流，使人仿佛可听见潺潺流水之声。鸟立石上，姿态各异，有相望对鸣的，有自娱自乐的，还有展翅欲飞的。整体设色淡雅，鲜红的凌霄花跃然瓷上，布局上的主次分明，使得层次自然。细节的描写，将鸟的灵动与花草的鲜活，尽显于画面之上，整幅画面极富生活气息，一派生机。