也许人总是这样，常时间做某一项工作之后，就会想要尝试另一项工作。这不，今天的稿子完成之后，我倒特别想要过一把解说员的瘾儿。于是在中瓷文化（石家庄）传播有限公司位于石家庄市博物馆的陶瓷展厅里进行了我的第一次全程的解说。

今天接待的这位顾客，据她说也是搞艺术创作的，只不过是油画、国画之类的。说起国画艺术，与今天的瓷器也是有着千丝万缕的渊源的。晚清时期，借鉴国画“浅绛山水”的表现形式的浅绛彩技法被创造出来，这时的瓷器采用写意画的形式装饰、绘画、书款，题诗，已经具有很强的国画艺术特色。但是瓷器毕竟不同于纸上艺术，瓷器是工艺，也是艺术，人们说它美轮美奂、通古思今、陶冶情操、造境生意。

一个艺术空间属性决定了它的服务人群。就如这间陶瓷展厅，作为面向公众的艺术教育场所，他的存在是属于那些真正想要走近陶瓷艺术的人；作为面向公众的艺术品收藏机构，他的存在是属于那些想要收藏瓷器、领略艺术风采的人。但是，有时瓷器作品也是对观看者有着不同的要求。比如一些陶艺界元老级的作品，我们无论如何是想不出来没有深入接触过瓷器收藏的人，没有和作者有着类似艺术层面的观众能从作者的思路去理解作品，但是这并不妨碍观众基于自身的立场去构建个人化的解读。

又如，我们的这位观者，我不知道她的画如何，但是她对瓷器的了解总是停留在国画理论的程度上，惯用纸上作画的思维来连接瓷器的作品。尤其是当她看到黄光华创作的这件略带油画风格的新彩时，她便“大胆地”用油画的光线、线条、虚实等惯用的思维来引申到瓷器上。但是通过这一次的参观，我相信她会拥有不一样的收获。

艺术行业本来就是一门服务性行业，虽然围绕着艺术家的创作而展开，但所服务的对象有着截然不同的各种属性。这里有服务于收藏家主体的，服务于公众的，服务于业界评论者的。这里的瓷器作为一件艺术品和这里的每一位观者的一种有趣的关系是：创作者和展示者没有能力也没有权利要求观者具备相同的知识背景，而观者也不一定对瓷器有了一定了解了才可以来到这里。