粉彩瓷是景德镇四大名瓷之一，始于康熙,成熟于雍正,盛行于乾隆，经历了二百多次的四季更换，目睹了多少朝代的大起大落，走过了多少风雨摧残，却总是以温柔的姿态面对着世间的起起伏伏，带着它厚重的历史阅历来到我们面前。

粉彩瓷，又叫软彩瓷，是清康熙晚期在五彩瓷基础上，受珐琅彩瓷制作工艺的影响，以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种，一种釉上（在瓷胎上）彩绘经低温烧成的彩绘方法，一种釉上彩新品种。随着时光的延续，粉彩瓷以其华丽不骄，艳而不媚的柔美平和深受收藏者的喜爱。

在当今这个信息如波涛海浪般纷涌而至的时代，如果某个行业墨守成规，止步不前的话，势必就会被别的行业所取代。随着邓小平的一句高喊“发展才是硬道理”，让时代记住了发展创新的可贵。而粉彩瓷也在一直的发展创新中，早在百年之前就有这么一批人深感陶瓷行业的腐旧，致力于陶瓷行业的革新，他们就是创制了以瓷版画的形式将中国画与陶瓷相结合的“珠山八友”，其中王大凡的“落地粉彩”和刘雨岑的“水点技法”又一次推进了粉彩瓷的发展。时至今日，陶瓷界也不乏有很多粉彩瓷的创新者。例如现已过世的“雪景大王”余文襄，将传统观念中银白著称的雪用粉彩装饰，现当代艺术家沈盛生的粉彩雪景创作、范丽霞的现代仕女图都为我们展示了粉彩瓷的魅力。

或许有人会说，在众名瓷类别中，粉彩瓷太娇艳，而随着现在复古风的刮起，人们更偏向于端庄大气的青花或色泽低沉的颜色釉及儒雅简洁的青花玲珑，但是粉彩瓷似乎不在意这些，只是柔和的固守着一份寡淡的情感看世间风轻云淡，在千万人之中寻找自己那唯一的灵魂归处。正是她的这份平和、淡雅终为它在历年来的拍卖会创下一次次的高成交记录。这不都一次次的证明着粉彩瓷的价值吗?看着那画中的人与物经数点粉墨渲染，乍如少女般羞涩，掩面锁眉，吴侬软语般向世人诉说着她的喜怒哀乐。