中国陶瓷，历千年而不衰，在世代传承中洗尽铅华而愈加弥足珍贵。中国瓷器曾经是欧洲贵族才用得起的东西，其典雅高贵可见一斑。而现在，随便一个欧洲餐馆都可能把中国瓷器当做一次性餐具随意处置。昔日官窑瓷器，以做工精良，质地考究，纹饰华美著称于世，才有了“china”这一称谓。中国陶瓷，延续千年的香火，在历史的锻造中精华永驻，但随着现代科技进步，社会发展，中国陶瓷艺术，再现昔日王者风采，还需要些什么？

历史发展到今天，中国陶瓷是一个“大师”的时代。以大师之名，似乎更能彰显艺术陶瓷的收藏魅力。前些日子刚刚评定的中国陶瓷艺术大师，江西省陶瓷艺术家占18席，可以说景德镇瓷都的优势还是有目共睹的。当然，有专家认为，以传统技艺传承为重点的大师评选，评选标准一直没有变化，大师作品只重视技艺而忽视创新和时代性，真正的陶瓷艺术大师，尚未出现。

评选大师的初衷并没有错，旨在激发工艺美术者的创作热情，弘扬景德镇陶瓷文化，推动中国陶瓷实业发展的中国陶瓷艺术大师评选，公示结果饮法千层浪。许多人开始质疑，由于大师作品占据绝对主流市场，只要受封大师，其作品就可能身价百倍，这导致不少人使出浑身解数来经营和获取“大师”头衔，一旦成功，就忙得只有请“枪手”了。当然，国内也确是涌现出一批公认的大师，如王锡良、张松茂、侵袭另、刘传等。

在中国，时间上离我们最近的大师是民国时期的珠山八友。珠山八友使中国陶瓷脱离实用，变成纯粹的艺术品。那个时代，正是中国陶瓷艺术的顶峰。他们锐意进取，开拓创新，不拘于当下形势的束缚，将陶瓷作为一件件艺术品来处理，打下深刻的文人画烙印，这种开拓性的精神，是不可多得的，当然，也是弥足珍贵的。

实际上，中国当代陶瓷所遭遇的问题比其他艺术门类更加复杂。像中国书画、玉石雕刻等门类为国内所独有，而瓷器在被外国人破译出烧造密码后，不断改进创新，应用于各个领域。中国陶瓷的发展，任重而道远。

有专家认为，从中国陶瓷风高峰来看，个性追求和思想境界，原创的精神都是构成高峰不可或缺的元素。不管哪个时代，我们都需要大师，只是看我们的大师能不能把重点放在原创精神和作品的思想追求上。这种观点，是诚挚而中肯的。

陶瓷艺术大师们，将更多的精力放到对陶瓷技艺的钻研，对传承经典的继承，并对陶瓷元素的创新上，从内心出发，把自己的思想和个性赋予陶瓷，带来与传统陶瓷迥然不同的东西，这是当代艺术陶瓷在全球划时代的潮流。