近一个世纪以来，中国陶瓷的收藏无疑已经成为收藏群体最大的艺术项目。欧洲、日本、港台先后掀起了对中国陶瓷的收藏与研究的巨大热情。百年间，明清瓷器的价格反复波动，并持续攀升。近二、三十年以来，中国收藏家们对明清官窑的瓷器收藏热情也充分展现出来。清代官窑瓷器的涨幅尤巨，有的涨幅多达数百倍，而明代瓷器的热情则明显不足。原因如下：其一，明代瓷器传世稀少，尤其精品佳作更是难得一见。其二，近一个世纪，欧美、日本藏家已经将大部分佳品收入囊中。再者，国内藏家对明代瓷器的研究认识不足，也大大局限了明代瓷器的收藏。

此次东正拍卖，明代瓷器成为了其重要的特征，囊括了明代各重要瓷器烧造时期的作品，且作品极具其时代风貌。其中明宣德官窑青花缠枝花果莲子鸡心大碗为永宣莲子碗中的精品之作，类似作品目前收藏于北京故宫博物院与台北故宫。明弘治御窑青花“游享中和”龙行莲池图盘则为本场重中之重，其来源显赫，自1930年流入日本至今，首次面世。

以下为本次东正秋拍重要明代官窑瓷器赏析：

明宣德 官窑青花缠枝花果莲子鸡心大碗

本品青花发色浓艳深沉，釉面橘皮质感强，微有开片，是宣德官窑青花中的代表作。本品所用纹饰包括山茶花、扁菊、莲花、枇杷果均为宣德皇帝甚为喜爱的纹饰。

明宣宗朱瞻基为史上寥寥可数擅长文艺和献身于仁政的儒家君主，尤其寄情于各式文玩，以致彼时雕漆、范金、织绣、制墨、埏埴等诸类宫廷工艺品成就斐然，皆称后世同类之典范。其御瓷一项，承前朝之辉煌，更为精进，其选料、制样、画器、题款无一不精，创新发明极多，器类与釉色之丰富，为此前所未经见，从而铸就中国陶瓷史上极为辉煌的十年。此类莲子碗在北京故宫博物院与台北故宫均有收藏。

明宣德 御窑青花四季花卉纹大罐

罐为直口，丰肩鼓腹，腹下渐收，宽浅圈足。口外墙绘朵花绿叶纹，肩部及近足处装饰莲瓣纹边饰，腹部主题花缠枝牡丹，牡丹花朵较大，枝叶较为纤细，底足内书“大明宣德年制”楷书双圈款识。

宣德青花以其独特的魅力备受推崇，被誉为明代青花瓷之冠。本品青花发色为典型“苏麻离青”，青中带紫，可见清晰铁锈斑点。器形健美壮硕，绘画风格豪迈热烈，为永宣青花瓷器所特有的气质，后代仿其多得形而失其风骨。永宣青花之美即在苏料珍贵不可复得，但最为难求是其展现的恢弘博大的大明盛世气象。

明弘治 御窑青花“游享中和”龙行莲池图盘

本品绘画纤丽秀美，青花淡雅柔和，釉面肥厚油润，胎质细白坚密，为弘治时期官窑之上品。几与成窑鼎盛时期作品难分伯仲。荷塘莲池纹兴盛于明代中叶，以成化青花荷塘纹罐与弘治青花龙穿荷塘图盘最为著名。此纹饰寓意一团“中和之气”，而龙穿莲池即寓意行龙游享中和之气。

本盘所绘莲池龙纹，属明代青花瓷中至尊至贵的纹饰。其始现于宣德时期，成弘之后则不复见矣。此盘充分展现出成窑之风貌，当属弘治早期之作。此时期的弘治御窑传世极罕，加之弘治时期官窑多次停烧，故而其备受世界各大博物馆及私人藏家的追捧。

据目前可查著录资料，与本品纹饰尺寸相同者仅见两件，分别藏于日本出光美术馆及大英博物馆戴维德基金会。本品原为山中商会购藏，自1930年后便流入日本。1938年由日本茧山龙泉堂转卖于藏家之手，珍视至今。此盘为被誉为日本第一弘治御窑珍品。

明正德 官窑白釉暗刻填绿彩云龙纹盘

此制式龙盘暗刻龙纹细腻生动，施彩设色淡雅脱俗，属明代中期宫廷御瓷之代表性器物，尤受正德皇帝喜爱。此件正德白地绿龙纹盘当属此式盘尺寸极巨者。两岸故宫及日本东京国立美术馆有藏相同器物，东京茧山龙泉堂于上世纪六十年代售出一件与此盘极似之作，后于东京国立美术馆展出。

明万历 御窑青花“蓝反白”盘龙纹笔杆

笔杆通体以青花留白绘盘龙纹。杆头处书“大明万历年制”楷书横款。蓝地白花纹的装饰手法在万历时期并不常见，属官窑中尊贵之品。本品又绘于细笔之上，实属逆水行舟、避易求难之举，若非皇帝之御用，实在无需如此费尽心力。且本品所属款识为杆头横款，其绘款位置颇为罕见，官窑瓷制笔杆中相同者甚少。
此件毛笔至今未见任何公私收藏有所著录，同类纹饰器物分别有两件抓斗（斗笔），一件带款识，一件无款识，分别收藏于台北故宫博物院和日本出光美术馆。

明宣德 官窑青花“舞享中和”凤舞莲塘暗花盘

本盘为明代宣德时期佳作，内绘双凤穿花纹。此对双凤在图案搭配上极赋巧思，同样图案，宣德官窑生动灵活的表现为其他时段之所不及。同时宣德青花享有青花之冠的盛名，其发色之浓郁明艳，绘画之豪迈壮阔为后世难可企及。本品相同形制者，现藏与台北故宫博物院。