北京匡时2013秋拍将在11月30日至12月2日在北京国际饭店会议中心举行。从今年秋拍的场次安排上，大家可以发现有两场关于近现代瓷的专场——近现代及当代瓷专场和私藏家珍民国瓷专场。在这两场拍卖中，尤以珠山八友的作品引人瞩目。

“珠山八友”是御窑厂停烧以后部分流落到民间的粉彩和瓷板画高手,“八友”分别是:王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、程意亭和刘雨岑。珠山八友把艺术创作的载体从宣纸转移至陶瓷上,将人文因素和创作个性引入工艺画瓷器中,留下了一批艺术个性极强的作品。以‘珠山八友’为代表的民国瓷目前已成了各大拍卖会主角之一,民间投资热情不断攀升。

王琦 粉彩《东篱采菊》图赏瓶 1929年 尺寸：15.5cm 估价：1,400,000—1,800,000RMB

王琦为民国“珠山八友”之首。画中所绘一翁头戴毡帽，盘膝而坐似沉思状，勾线用笔老辣，顿挫有力，衣纹虬结生姿，刚中有柔，整而不乱，介乎于中国传统减笔描与枯柴描之间，衣衫的表现以中锋用笔，有黄慎恣纵的笔意，线条简略流畅，准确凝练，遒劲有力尽显精神，有以草书入画的放达和力度，做到运笔疏松却又结构紧凑，线条捭阖却又抑扬顿挫。雏菊和蔓草点点，疏疏离离之态，画境清旷远寂，用彩吸取前人浅绛技法，不求浓重艳丽，具微茫之感，这是他人物画典型风格。表现手法上并非是瓷像画中的光影关系，而是对人物的体积和结构深刻认识后的生动运用，线条放达而又疏松，尤其中锋用笔，更为概括，更有力度和厚度，草书题字也为瓷绘作品增色不少。

汪野亭 粉彩《四季图》青绿山水挂屏 尺寸18.5X74cmx4 估价3,500,000-4,300,000RMB

此套巨幅青绿山水挂屏为汪野亭中壮年时期所绘，四条屏分别绘江南的春、夏、秋、冬四季山水。其构图虚实相生，构图相仿，兼用高远与深远之法布局。远景奇峰高耸，云气弥漫，山头渐次隐去，视野尽处朦胧可见山峦微伏，虚实相生。笔墨疏秀清润，山石尤称佳妙，淡皴浓苔，毫锋颖脱，墨法精微，令人叹止。施彩清薄妍美，设色淡雅隽永，较之汪氏之青绿山水更见苍雅深厚之感。落款“汪平”，“汪平之印”，“野亭”，“平印”数处红章，简洁明朗，豪不破坏画面整体美感。此作应为民国30年前后所绘，绘画题材与技法使用皆荡漾出浓厚的文人意蕴，折射出汪氏中壮年时期的文人画意蕴深刻，笔法独特，自成一格。

邓碧珊 粉彩鱼藻挂屏 尺寸：36.5cmx24cm 估价：1,300,000—1,400,000RMB

邓碧珊在景德镇享有“鱼王”的美称，为“珠山八友”最早的成员之一。在瓷绘构图鱼藻时，除了平时对各种鱼类仔细观摩的现实基础，还善于糅合各路绘画风范，终创造出独特艺术魅力的鱼藻绘画门派。再结合日本写实画风和宋代工笔小写意的风格，其所绘的鱼脊坚实厚重、鱼鳞细致紧凑、鱼鳍灵活动感，水藻坚挺有力、浓淡有致。邓碧珊画鱼得其形更得其神，画中有鱼四条，作顾盼生情、遥相呼应状，不着一水，却尽得风流。鱼的姿态，藻的微微摆动之态，仿佛处处都感到水的存在用笔墨色淋漓，鱼的质感和色态、片鳞细草都满含水分，水藻茎叶根根清晰，相望交错，用墨添色，浓淡相宜，粗细相间，堪称细微之处见精神，整幅画面极具感染力，是“一种令人神往的减笔勾画”。题有行草诗文“自知不是烟波客，握管胡为作钓竿，信手挥来鱼数尾，请君应向画中看”，行文诗意不仅与画面相得益彰，而且极有品味，是难得的传世佳作。落款“戊辰冬月鉄肩子邓碧珊画于珠山客邸，”印“碧珊”。

徐仲南 粉彩竹石图诗文四方笔筒 尺寸 9.5cmx9.5cmx14.8cm 估价：1,200,000—1,400,000RMB

笔筒一直以来是收藏界热衷的收藏。这件粉彩笔竹石筒集诗书画为一体，尤显文人情结。珠山八友之一的徐仲南尤爱松竹，传世作品中也尤以竹石最为著名。画面中一丛山竹，姿态静默，琼树临风，亭亭玉立。竹叶纵笔挥洒，随意疏放，似散似连，疏密有致，设色以墨为主，敷以淡淡的浅绿，不失庭院修竹的婉约俊秀，又具溪畔崖下翠篁的蓬勃野逸。山石也极具特色，石的结构块面以笔尖或横或斜地点出，似皴似苔，却恰到好处地表现了江南山石的苍古浑厚，深得米家笔法之妙。