紫砂是一捧有生命的土，有灵性、有魂魄、有哲思。紫砂从宋明走来，一路风尘一路歌，仆仆风尘邂逅了“余沙僧、供春、时大彬、陈曼生、邵大享、顾景舟... ...”紫砂因他们而声名鹊起，他们因紫砂平添了一段佳话。

我之所以回望紫砂，是因为作为一句涉及期间的紫砂陶艺耕耘者，很想静静地思索一下今天紫砂的现状及展望。

对普通人来说，紫砂负起的最初反应往往不是它的“艺”，而是“值”，这也是没有办法的事，毕竟当今出于紫砂名家的佳器，可谓“不是黄金胜似黄金”，这也是紫砂艺术魅力的所在。紫砂物有所值，一则是赖于宜兴得天独有的紫砂泥，其中所含属于水云母、高岭土、石英类型，不但含铁量高，且显微结构中存有大量团聚体，使得紫砂泥不仅可塑性强，且具有特别良好的透气性，宜于制茶器。二则得益于它有极强的个性特征，独特的手工操作，往往倾注艺人的心血。他们创造性的劳动，使壶从单纯的点、线、面中幻化为灵性飞动的艺术。同时它是一种风格彰显的文化载体，能邀来金石、书画等大家一显身手，且有“壶随字贵，字依壶传”一说。三则喜逢盛世，“乱世的黄金，盛世的收藏”，宜兴紫砂这一宜赏宜藏的独树一帜的民间工艺品成为藏家的焦点。事实上，收藏不是“玩物丧志”，把玩紫砂尤其是紫砂壶能在美的享受中陶冶情操，增添意趣，启发和谐。

时下，“紫砂热”方兴未艾，从“宝岛热”到“大陆热”，一波一波，一浪一浪，但在热潮下，有识之士分明感到一股暗涌流动，为此忧心忡忡，素面素心的紫砂陶正经受着世俗的考验：

1、纯手工的操作方式在供求量激增的刺激下，市场上有一些低档产品，急功近利之辈用石膏打模，拉坯成型，甚至于注浆成型，千篇一律，扼杀了其工艺价值，紫砂已不再“物以稀为贵”。

2、在纯正的紫砂泥中掺和化工色料，使泥质发生根本性的变化，紫砂壶也失去了泡养的功能。

3、在烧制上也搞怪招，素洁的紫砂被熏“黑”熏“死”。剑走偏锋，美曰“摇变”，实则离经判道，以怪出另类风头。

4、更有人以粗劣的做工，伪冒名家之作，低价倾销，鱼目混珠，冲乱市场，败坏声誉。

悲哀！孔方兄让不良之人在紫砂潮中迷失了本性，迷失了方向，迷失了价值观。难道“普洱热”的消退不值得警醒吗？

“潮涨潮落，流水飞云”，紫砂热终是一阵风，风能吹动树，但树是不会跟风走的，真正的紫砂人应该是“树”，是植根于古越文明的陶瓷沃土上的树，是能遮风挡雨的大树！

紫砂从单薄走向厚重，从幼稚走向成熟，经过数代的悉心相传，经过无数次的积淀，终于成为独特的紫砂陶文化，因为它是凝重的。作为致力于紫砂文化传承的探索者，如何来擦拭珍品上的嚣尘，做到真正意义上的创新发展呢？我想就“艺”的传承与“境”的营造做些探讨。

关于“艺”的传承，对于每个传承者只有先做奴隶，而后才能做将军。从陶瓷界紫砂工艺大师的成长过程分析，不难发现，他们大都是二十世纪50年代在一批名师的严格训练下带出来的徒弟，而后到相关院校深造，换句话说有吃过三年萝卜干饭的经历，珍惜过“锦上添花”的机会，是在生活中厉练的。大凡如今的年轻人，学历明显高了，但刻苦钻研精神相对缺乏。他们更多的是站在父辈、师傅的肩膀上站起来的，往往走捷径，早成名，所作之品多少有着前辈的影子、风格，但手艺不过关，必然匠气。“梅花香自苦寒来”，紫砂创作看似简单的点线变化，揉、捏、刻、塑，而实质是个厚积薄发的过程，俨然紫砂壶的成型一样，每个从艺者应该用泥搭子捶打精骨，用矩车来规范行为，手工用明镇来修括肌理。只有扎实的基本功才能谈得上创新、发展和突破。

关于“境”的营造。境由心造，紫砂工艺的创造需要一颗内蕴深厚、学养丰富的心，这颗心才是创作的不竭源泉所在。“心远地自偏”，好的心境来源于对生活的热爱，在生活中观察，在生活中思考，在生活中撷取艺术元素，于是乎，风花雪月，梅兰竹菊，皆成“文章”好的心境得益于自身学识的提高，涉猎广泛。从其它门类，如书法、国画、油画、舞蹈、美术中学，拓展思路，凝聚创作灵感，感悟边缘艺术与创作的联系，激活创新的细胞。好的心境有利于创作者远离浮躁，不以名骄，不为利动，守得清贫，耐得寂寞，在无边艺境中孜孜不倦地去求索。

艺境无边，无涯艺境，唯祝我们的骄傲、民族的瑰宝——宜兴紫砂，走得更好。