“色流香，青胎素描慢拂弦。慢拂弦，岁月浮华，一梦千年。可参造化天地妙，无极由来太极添。太极添，业火凝练，玲珑惊艳。”《忆秦娥· 青花瓷》一词向世人道出，最美不过青花瓷。

她是一位画青花的高手，她笔下的白牡丹尤其看得让人陶醉，她是位有思想的画者，她的作品总是在不知不觉中让你体验现代与传统的携手前进，她的画中每个细节绝不会是可有可无的存在，她就是蔡凤玲。

蔡凤玲出生于景德镇陶瓷世家,从小耳濡目染，对陶瓷艺术非常热爱。1982年中学毕业便随父进古窑瓷厂从事陶瓷绘画工作，1989年毕业于中国书画函授大学。

蔡凤玲的青花分水独树一帜，她根据画面的需要将青花料调配出多种浓淡不同的料水，在坯胎上直接作画，就出现浓淡不同的色调。由于青花浓淡的不同，形成了色彩上的不同感受。在同一笔中也能分出不同的浓淡笔韵，这种青花分水描绘技法层次丰富，立体感强。

欣赏她的作品时，常常是画中有画，一来是由于她极好地掌握了青花分水，游刃有余地将这一技法发挥得淋漓尽致，从而使得画面，层次感强，错落有致；二来她的照片构图新颖有想法，一簇现代感极强的牡丹花盛在瓶中，而这些花瓶绝不是画者随意几笔而出的空想之物，画中花瓶是有历史原型的古董花瓶，可以说都大有来历。这样的赏画体验总教人看得意趣盎然，现代与传统有种无缝对接的统一感，画中有画，意蕴悠远。

在三十多年的陶瓷艺术生涯中，曾受王锡良、王隆夫、付尧笙、陆如、白海、崔廷玉（大老崔）多家大师的悉心教诲。其作品构图简洁、典雅、气韵生动、意境深远，深得海内外各界人士的赞誉并收藏。